Jackie Chan Stuntmaster: Radical Entertainment creó un videojuego (1 solo jugador) basado en el actor y experto en artes marciales Jackie Chan. De hecho le hicieron varias consultas a este actor para que el desarrollo del juego fuera lo más fiel a sus películas y además de prestar su imagen y su voz, se le hizo todas las capturas de movimientos posibles, para que el protagonista de este videojuego pudiera realizar los mismos movimientos que él realiza en sus peliculas.
Se trata de un grandísimo Beat´em Up en 3D muy jugable, que cuenta con unos gráficos vistosos, con muchos combos para realizar, variedad de situaciones, gran sentido del humor y también con sus dosis justas de plataformas, que le aporta una gran variedad, con la únicas pegas que está en inglés y que puede hacerse algo corto porque no es demasiado dificil.
La historia trata del rapto que sufre el abuelo del protagonista. Para liberarlo, Jackie Chan deberá luchar a través de diferentes desafios por toda Nueva York en 15 variados nivelesllenos de matones, con diferentes obstáculos y lugares para cruzar. Además de las combinaciones de puñetazos y patadas, también podremos recorrer las paredes, dar volteretas y usar diferentes objetos, como sillas, palos o escobas por ejemplo, como armas. Y podremos recuperar porciones de salud tomando bricks de leche, de arroz, etc. Nos mantendrá entretenidos todo el tiempo que dura porque es muy divertido.
ISS Pro Evolution: Konami creó un videojuego (1 a 4 jugadores) que en clarísima pugna por situarse por delante de su directo competidor, la saga FIFA de EA Sports, es sin duda alguna el más real de todo el catálogo de la Ps One. Presenta unos gráficos realmente buenos, para una jugabilidad IMPECABLE con mayúsculas. La única pega son los comentarios en español demasiado sosos de los partidos (que aconsejo sinceramente desactivar, la verdad) y que no tiene ligas, equipos y jugadores reales, pero quitando eso, en mi opinión, es el mejor para PS One con muchísima diferencia.
El excelente trabajo plasmando el deporte del fútbol que empezó Konami en las consolas de 16 bits, (con aquel magnífico ISS Deluxe para Megadrive y Super Nintendo), quedó claramente reflejado en las de 32 bits y en la siguiente generación ya quedó clarísimamente afianzado al 100% con su maravillosa saga para PS2 de la que hablaré más adelante. Este genial ISS Pro Evolution además de las Ligas y Copas entre selecciones, fue el primero de la serie que incluyó la famosa Liga Master, que es una competición ficticia pero con muchas opciones para personalizarla, y en este caso que nos ocupa con los 16 mejores equipos de Europa en 1999, pero con nombres ficticios, eso si.
En comparación con otras entregas, los desarrolladores
mejoraron el motor gráfico y las animaciones y se renovó la jugabilidad
para ofrecer un simulador de fútbol fidedigno donde prima el control del balón por encima de las individualidades, con grandes regates y jugadas ensayadas.
Para ello es posible trazar jugadas al toque, combinaciones o pases al
hueco. También cuenta con detalles en equipaciones y gestos de los jugadores. De este modo, se diferenciaba de las otras entregas anteriores, que tenían un aire más arcade. Quizás el mejor exponente de EA Sports para esta consola sea el FIFA 98, que incluía 11 ligas con sus equipos y varios estadios reales, más la inclusión del modo de juego "Rumbo al Mundial",
que nos permitía pasar la fase de clasificación y jugar el Mundial con
cualquiera de las selecciones reconocidas por la FIFA en aquel
entonces, un total de 173. También incluía los comentarios de Manolo Lama y Paco González, más la famosa canción Song 2 del grupo Blur como banda sonora. Muy completo, pero en jugabilidad y gráficos es muy inferior a este título de Konami.
International Track & Field 2: Konami creó un videojuego (1 a 4 jugadores) que es la secuela de un juego, conversión de una gran recreativa que fue muy popular en su día. Se trata de un simulador en 3D de 12 disciplinas olímpicas con un sistema de juego muy original, divertido y adictivo que consiste en apretar los botones indicados de forma rápida e intuitiva (también conocido popularmente como machaca botones). Aunque también hay que pulsarlos en el momento justo y oportuno para completar las pruebas correctamente.
Cuenta con una gran jugabilidad y una magistral ambientación de todas las pruebas, donde todo esta
recreado hasta el último detalle (incluyendo árbitros, cámaras de
televisión, periodistas y gran cantidad de público), con una destacada y trabajada animación de los atletas, con movimientos ultra realistas tomados con captura de movimientos. Las 12 disciplinas olímpicas son: 100 metros lisos, salto de longitud, lanzamiento de jabalina,
lanzamiento de martillo, salto de pértiga, halterofilia, carrera de
canoas, salto de potro, 50 metros de natación femenina, salto de
trampolín, ciclismo time trial y ciclismo sprint.
Lo mejor sin duda alguna es su grandísimo modo multijugador, ya que es muy divertido poder jugar con tres amigos a este simulador olímpico por excelencia, aunque solo 12 pruebas pueden hacerse pocas, sobre todo si jugamos solos. Existe otro juego en Ps One llamado Sidney 2000 que quizás aporte más variedad, pero sus pruebas son mucho menos reales que en este. Y es que aunque no tenga las licencias oficiales, el título de Konami es mucho mejor. La pena es que está completamente en inglés.
Incredible Crisis: Virgin creó un videojuego (1 solo jugador) que es sin duda alguna, uno de los más alocados y divertidos que aterrizaron en Ps One. Tiene mucha diversión, humor sarcástico (desde el punto de vista japonés, claro) y un sin fin de divertidísimas pruebas con aire manga que harán las delicias de todos los amantes de nuevos retos. Está traducido al español.
La historia nos pondrá en la piel de todos los miembros de una familia
japonesa (del padre, de la madre y los dos hijos), que se encontrarán con múltiples obstáculos en el recorrido que deben hacer cada uno para
llegar a tiempo a la fiesta de cumpleaños de la abuela. Todos se enfrentarán a todo tipo de situaciones muy dispares: Hacer ejercicio matutino en la oficina bailando una canción completando una serie de pulsaciones con los botones del Dual Shock, tener que huir de una gigantesca
bola de hierro que arrasará la oficina donde trabaja el
padre, sortear obstáculos montados en una camilla, devolver un alien a su nave nodriza, etc.
Lo mejor es su gran originalidad y el grado de locura que encierran sus 24 fases / pruebas, pero 24 son pocas si las comparamos con las 94 que trae Bishi Bashi Especial, por lo tanto te quedas con ganas de más y sobre todo notaremos la falta de un segundo jugador, siendo este último un gran punto en contra, pero es un party game magnífico con un inmejorable sentido del humor, aunque muy corto en duración, pero es una japonesada con un encanto especial.
Hogs of War & Worms: InfogramesEntertaiment creó dos videojuegos (1 a 4 jugadores) que incluyó juntos en este recopilatorio. Son dos juegos del género de estrategia por turnos. El primero es en 3D y el segundo en 2D. Lo mejor de ambos videojuegos es el poder jugar con amigos, por ser mucho más divertido que hacerlo solo en sus modos historia.
Marranos en Guerra (Hogs of War) es un estilo a Worms, pero en 3D. Es más variado, aunque un poco repetitivo, con muchas armas, muy divertido y con mucho humor. Ideal para jugar con un amigo, pero es muy feote y los marranos de la máquina no son demasiado listos. Su modo historia para un solo jugador tiene 25 misiones. Está traducido y doblado al español.
Worms, en 2D, tiene una adictiva mecánica y mucho humor
también. Lo mejor es la posibilidad de medir nuestras fuerzas con las de
tres amigos, pero es muy dificil distinguir los gusanos en unos
escenarios, que son islas que flotan en una gran masa de agua con un
ambiente caricaturesco. Al ser los gusanos demasiado pequeños, es un
poco dificil apuntar bien y en niveles más avanzados la máquina falla
muy pocas veces. La pega es que está en inglés.
Hércules: Disney creó un videojuego (1 solo jugador) basado en la película del mismo nombre. Es un arcade & plataformas en 2D traducido y doblado al español que destaca por su variado desarrollo y sus coloristas gráficos, aunque resulta demasiado fácil y su desarrollo no presenta alternativas al ser lineal, pero es una divertida adaptación de la película que hará las delicias sobre todo de los más pequeños de la casa.
El argumento es el típico en este género: Pasar 10 fases eliminando a todos nuestros enemigos, hacer lo mismo con el
típico jefe de final de fase y recoger algún que otro ítem repartidos
por todo el recorrido. Es muy jugable y las animaciones de nuestro protagonista son una delicia por ser muy variadas, bonitas y sencillas de realizar. El entorno no es totalmente en 2D, ya que muchos de los objetos sobre los
que nos desplazamos son en 3D.
En algunos desplazamientos de
Hércules, no solo iremos de izquierda a derecha, sino que también tendremos que subir y
bajar varios planos para esquivar objetos o recoger ítems. Además, algunas de las fases se desarrollan desde
detrás de nuestro protagonista, en las que mientras
corremos deberemos esquivar todo tipo de obstáculos y recoger el mayor número de ítems. La banda sonora también es muy buena, a la altura de lo que siempre nos suele ofrecer Disney en sus adaptaciones de sus famosas películas.
Heart of Darkness: InfogramesEntertaiment creó un videojuego (1 solo jugador) que es un plataformas en 2D de atractivos gráficos y de variado desarrollo basados en la resolución de puzzles, que combinan habilidad e inteligencia muy al estilo de la saga de Abe´s, pero es mucho más corto que este. La única pega es que una vez terminado no ofrece apenas alicientes, ni incita a volver a jugar. Está traducido y muy bien doblado al español.
Este juego nos cuenta la historia de Andy, un niño al que todos los días al salir de
clase lo estaba esperando su perro Whisky. Un día mientras los dos descansan en un parque, sucede un trágico acontecimiento que separa sus
vidas. Y aquí empieza la aventura para nuestro protagonista: Salvar a su fiel perro. Para rescatarlo tendrá que llegar al mundo de las
sombras y derrotar al gran Maestro de las Sombras. A lo largo del juego Andy hará
muchos amigos, pero también se tendrá que enfrentar con algunos
desagradables y temibles enemigos. Su desarrollo es lineal basado en el típico pasapantallas.
Manejaremos una pistola de rayos muy útil para destruir a las sombras,
pero al poco
tiempo se verá desprovisto de este arma y se las tendrá que ingeniar
para librarse de los enemigos, ya sea huyendo o esquivándolos, pero
dispondremos de muchas habilidades como escalar, saltar, bucear, correr,
etc. El juego engancha bastante, pero tiene una elevada dificultad en
algunas situaciones en concreto y una corta duración de alrededor de
solo dos horas, ya que la mayor parte del contenido de los dos CD´s son vídeos.
Harry Potter y La Piedra Filosofal: Electronic Arts creó un videojuego (1 solo jugador) que es un plataformas en 3D clavado a la película y al libro en la que está basado y tiene una muy buena factura gráfica, aunque su escasa dificultad puede echar para atrás a los más hábiles. Cuenta con un gran doblaje al español.
Harry Potter gozará de gran libertad para moverse por toda la escuela de Hogwarts. Los escenarios son bastante grandes, tanto los interiores como los pocos exteriores y poseen un nivel de detalle muy buenos, con una animación de los personajes que está muy bien lograda y también es muy fluida. A la hora de realizar hechizos los efectos de luz están realmente logrados. Su música es también la misma de la película, pero han sido un poco retocadas.
Su jugabilidad es excelente, aunque si que es un poco brusco el control de la escoba voladora. Lo notaremos cuando juguemos al minijuego del Quidditch, tanto por el manejo como por la cámara. Para realizar los hechizos deberemos aprender diferentes secuencias de botones, tal
y como nos tienen acostumbrados los juegos de lucha. Estas
combinaciones nos las irán enseñando a medida que avancemos en este gran juego, que nos narra las aventuras y desventuras del joven mago.
Posteriormente se lanzaron otros videojuegos, uno más para Ps One y varios para PS3 y PS4, que siguen el argumento de las demás películas, pero la verdad es que estos apenas aportan novedades de peso, excepto la primera versión de LEGO, (que es sumamente divertido como os contaré más adelante), por lo que yo solo las aconsejo para aquellos que quieran seguir esta saga en su versión videojueguil.
The Grinch: Konami creó un videojuego (1 solo jugador) que es un plataformas en 3D muy fresco y bastante original, basado en un cuento navideño y en la película del mismo nombre, protagonizada por Jim Carrey. Cuenta con un increible doblaje al español, incluyendo un narrador que nos cuenta toda la historia en verso, que es para quitarse el sombrero. A pesar de su apariencia infantil, completarlo al 100% nos llevará bastante tiempo, porque es larguísimo.
En este juego manejaremos a un Troll cascarrabias que detesta la Navidad. Vive solo, en una cueva con su perro Max, al que podremos manejar también para entrar, por ejemplo, en areas inaccesibles por ser demasiado pequeñas. El Grinch tiene un malvado plan: Arruinar esas fechas tan especiales a todos los habitantes de la ciudad de Whoville. Para ello tendrá que cumprir 29 misiones muy variadas, que empiezan por romper los regalos navideños de los aldeanos, destrozar muñecos de nieve, pintar los carteles del Alcalde, etc, etc.
Utilizaremos no solo su pestilente aliento, sino también extrañas armas y gadgets como la divertida pistola lanzahuevos podridos o el lanza babas, entre otros y podremos construir muchos más inventos para utilizarlos en futuras misiones, pero antes tendremos que recoger los trozos de los planos de dichos inventos que nuestro protagonista perdió en un descuido y que se encuentran dispersos por todos los niveles. Tiene muchos puzzles y aunque la mayoria de los escenarios son muy similiares, es bastante
original, muy gracioso por su fino sentido del humor y sobre todo, sin duda alguna, por ser tremendamente divertido. En mi opinión este gran videojuego es mucho mejor que la película.
Galerians: CraveEntertaiment creó un videojuego (1 solo jugador) en 3 CD´s que es un Survival Horror de terror psicológico con un absorbente argumento, de temática claramente adulta, en el cual un chico de 14 años, se enfrentará a sus enemigos
haciendo uso de sus recién descubiertos poderes psíquicos. La única pega importante es que está completamente en inglés, por lo que podríamos perdernos detalles muy importantes de la trama.
Rion comenzará en un hospital, con una perdida total de memoria y unos científicos pululando a su alrededor. Oirá unas voces en su cabeza que piden ayuda,
pero no sabremos como actuar. En una mesa cercana veremos una lista de
sustancias estimulantes que nos han metido o que tienen la intención de meternos. Con ellas ya iremos aprendiendo algo más de nuestros
poderes. Nos diriguiremos a la puerta y con un gesto de nuestra mano y
algo de concentración conseguiremos abrirla facilmente. Así comienza nuestra huida en la busqueda de la verdad y el conocimiento de lo que somos y de lo que podremos llegar hacer.
Tiene un planteamiento de aventura tradicional, pero es sumamente original y
creó bastantes controversias en su día, ya que el protagonista tiene que
tomar varias y distintas sustancias estimulantes para provocarle diferentes
estados en sus recién descubiertos poderes psíquicos. De ahí que sea un
juego no apto para todas las edades. Con cerca de 70 minutos de escenas de video soberbias y más de 40 horas de juego, nos moveremos por escenarios pre-renderizados en 3D, en un juego que sorprende por todas las novedades que aporta a la manera tan original de enfocar este género de videojuegos. Existe en PlayStation 2 una secuela llamada: Galerians Ash, pero es un titulo que ya no sorprendió tanto, además era bastante discreto en todos sus apartados y sobre todo llegó otra vez totalmente en inglés.
Grand Theft Auto 2: Rockstar creó un videojuego (1 solo jugador) que es la secuela del primer juego de esta saga, pero ahora mejorado, con gráficos rediseñados, una gran, grandísima jugabilidad, música diferente (ahora mucho más cañera), un montón de armas nuevas, una estructura de misiones más compleja, una sensación de que la ciudad donde transcurre la historia está más viva y sobre todo, ahora si por fin, traducido al español.
Este juego es el simulador de mafioso por excelencia del mundo de los videojuegos y a pesar de estar en 2D es largo, muy variado y tremendamente divertido. Lo mejor es la gran libertad de acción que nos ofrece para ir donde queramos y sobre todo el poder conducir cualquier coche. Por lo tanto, por su temática es un juego muy violento, pero bastante sosote a nivel gráfico. No tiene el enfoque realista de Driver, aunque si más opciones y alternativas. Encarnaremos a Claude Speed, un matón de medio pelo en una ciudad llamada Anywhere City, con 3 áreas. El objetivo en cada
una de las tres áreas es obtener el suficiente dinero para escapar de cada una de ellas y
pasar a la siguiente. Para conseguir dicho objetivo, se puede realizar
cualquier tarea que nos proporcione dinero: Robar coches y motos pudiendo echar fuera de ellos a sus ocupantes, pero también podremos explotarlos, chocarlos,
armarlos, atropellar personas, asesinarlas, quemarlas, etc. Pero cuidado con los chicos de azul, porque si hacemos mucho el cafre, la policía comenzará a acosarnos, cada vez en mayor número. Todas las misiones arrancan con una visita a un teléfono público. No existía el teléfono móvil en aquella época.
Sin embargo,
lo normal para ganar grandes cantidades de dinero es realizar misiones
para las Bandas que hay dispersas por toda la ciudad. Cada una de
ellas representa una facción, con unos intereses
determinados y un respeto hacia nosotros que varía según las acciones
que hagamos, ya que realizar misiones para una banda influye
negativamente en otra u otras, porque cada
banda tiene una banda rival, con lo cual si se mata a integrantes de
esa banda rival, subirá el respeto con la primera y asi sucesivamente.
Pero insisto en lo que dije antes: Hay que tener cuidado con la Policia porque nos intentará detener
cuanto más veces estemos delinquiendo, recurriendo en casos extremos
hasta al ejército y sus tanques, para pararnos.
Pero ante todo, debemos de ser sinceros: Los GTA para PS One han envejecido mal. Y no nos referimos a los gráficos, que conservan su encanto pese a parecer una ensaladilla de pixeles y más si tenemos la osadía de ver el juego en una TV HD. Hablamos de aspectos capitales como el control del personaje a pie, pero hay que retrotraerse a esa época, porque la necesidad de rotar en la dirección deseada para acto seguido comenzar a caminar con el botón X se hace muy duro, que es casi como enfrentarse al control del Resident Evil original. Pero todo cambia al robar un vehículo. Porque la conducción no puede ser más sencilla y divertida. Al principio tenemos la impresión de ir a bordo de un auto de choque, mientras nos estrellamos contra el nutrido tráfico de la ciudad, pero en pocos minutos nos veremos corriendo a toda pastilla, mientras saltamos por el aire y damos esquinazo a las fuerzas de la ley y arrasando todo a nuestro paso. Y es que muchos de los elementos que convirtieron a esta excelente saga en un fenómeno mundial estaban ya presentes en estas entregas para la primera consola de Sony, como son el robo de coches, las misiones cafres, los tiroteos, los saltos a toda velocidad, etc. Todo ello a través de una suave cámara cenital que jamás nos va a traicionar. Por ello su trepidante mecánica engancha desde un primer momento.
Gran Turismo 2: Polyphony Digital creó un videojuego (1-2 jugadores) que es la secuela de la obra maestra del género de carreras de coches por excelencia. Viene en dos CD´s, uno para el modo Arcade y otro para el modo Gran Turismo y es una auténtica joya del mundo de los videojuegos. Es tan extenso que tendremos juego para rato. Su ingente cantidad de coches para conducir y la sensación de pilotarlos realmente nos dejarán huella para siempre.
Con una conducción hiperrealista, tendremos a nuestra disposición más de 600 coches, 60 pruebas de carnet y 49 circuitos (hay que descontar los mismos circuitos en modo espejo o con trazados adicionales y por supuesto no contar los del primer juego incluidos también). Su sistema de juego sigue siendo maravilloso: Comprar vehículos, hacerles la puesta a punto, ir aprobando carnets y abriendo competiciones. Y además ahora incluye un modo de Tuning donde se puede modificar el aspecto del automóvil y también un modo Rally de gran realismo, más carreras contrarreloj, pruebas de resistencia, eventos de marca, modo arcade, carreras para dos jugadores, etc. Es el juego de carreras más perfecto y completo de Ps One.
La música, con artistas de calidad y prestigio de sobra como: The Cardigans, Ash, Fatboy Slim y Stereophonics, entre otros. El sonido sigue siendo magistral, ya que sus creadores han vuelto a tomar uno por uno el sonido
del motor de cada uno de los coches que aparecen en el juego y los
derrapes y acelerones suenan como siempre de perfectos. Su jugabilidad es sublime y aunque se pueda notar algún problemilla con el popping, no afecta mucho a la hora de jugar, pero es que no se le puede pedir más graficamente a la primera consola de Sony. Esta gran secuela lo que supuso es que disparó las prestaciones del Gran Turismo original. Se añaden más licencias con hasta 60 pruebas diferentes, se estrenan los circuitos urbanos con trazados en Roma y Seattle y aparece el Rally, con un circuito en Thaití. Las cifras empiezan a ser maleantes. El modo Gran Turismo gana en profundidad y ganar dinero para comprar coches o piezas para mejorarlos ya no es solo por vicio, sino que se hace imprescindible para ir avanzando y desbloqueando competiciones. Tuvo unas ventas de 9,37 millones de copias vendidas en todo el mundo, que demuestra muy a las claras el auténtico juegazo que es.
Gran Turismo: Polyphony Digital creó un videojuego (1-2 jugadores) que es la obra maestra del género de carreras de coches por excelencia. Con permiso de su secuela es el más realista, completo y jugable de todo el catálogo de Ps One, siendo de hecho el juego más vendido para la primera consola de Sony. Destaca su grandísima jugabilidad y sus espléndidos vehículos, genialmente creados y totalmente reconocibles,
con unos efectos de reflejos en las carrocerias impresionantes sobre todo en las
repeticiones, que son para quitarse el sombrero, porque el nivel de realismo es sublime y está traducido al español, por supuesto. Este genial título salió a la venta en Japón en 1997 y en Estados Unidos y Europa en mayo de 1998.
El éxito de la obra de Kazunori Yamauchi se debe en gran parte por el evidente detalle en la simulación de la conducción y carrera de los vehículos del juego. Cada vehículo se
escucha y se maneja de acuerdo a las características de la vida real de los mismos. La
modificación de todos los vehículos es realista, por ejemplo, los ajustes a
la suspensión afectan el manejo tal y como es en la vida real. Otro rasgo distintivo de la serie son sus gráficos altamente avanzados, todo ha sido meticulosamente detallado desde los vehículos hasta los escenarios del juego. Contiene 11 circuitos, 3 circuitos de rendimiento y múltiples eventos
contrarreloj. Además tiene carreras de resistencia, 3 licencias y 172
coches. Tiene dos modos de juego: el clásico Arcade y el modo Gran Turismo, donde tenemos que
sacarnos diferentes tipos de carnets para poder avanzar por varios campeonatos que incrementan su dificultad para
obtener dinero, con el objetivo de gastarlos en modificaciones para nuestro automovil actual y en vehículos nuevos.
Su música es simplemente excelente, con canciones de grupos tan conocidos como: Garbage, Chemical Brothers, Cubanate, entre otros. El nacimiento de Gran Turismo, en una época en la que los videojuegos de velocidad con gráficos tridimensionales empezaban a ganarse su merecido espacio, supuso un gran, verdadero y auténtico shock por su realismo a la hora de conducir, ya que los coches presumen de un comportamiento muy realista tanto en las curvas, como en los momento de aceleración y frenado. También en la recreación de los vehículos y hasta del sonido de los motores. Además incluía un mercado de venta de segunda mano que era toda una novedad y en el que hasta podíamos personalizar los vehículos para mejorar su rendimiento, añadiendo un montón de piezas con el dinero ganado en las carreras. A destacar también la impresionante utilización del sistema de control Dualshock y una vibración realista nunca antes vista en PlayStation. Sus 10,85 millones de ventas demuestran muy claramente que se trata de uno de los videojuegos más importantes de la historia sin duda alguna.
Forsaken: Acclaim creó un videojuego (1-2 jugadores) que es un Shoot'em up en 3D que demostró que este género si que podía tener cabida en Ps One, además de en PC como era de costumbre. Este tipo de juegos que ahora son tan populares en PS3 y Xbox 360, en 32 bits no lo eran en absoluto, por las supuestas limitaciones de las consolas de aquella época.
Su argumento trata de un accidente que destruye totalmente la superficie de la Tierra y al estar condenado el planeta, mercenarios de todas partes vendrán a saquearlo todo, luchando no solo
contra ellos mismos, sino también contra los centinelas robot que el
gobierno ha dejado. Controlaremos una especie de motocicleta totalmente equipada con el armamento más
sofisticado, que se desplaza a toda velocidad por parajes futuristas en unos escenarios que no son lineales, ya que nos
permiten movernos a nuestro antojo ó ponernos en distintas posiciones, boca
abajo o de lado. Está traducido al español.
La pega para mi es que solo tenemos la opción de vista en primera persona, manejando solo una mirilla para acabar con los enemigos, por lo que no veremos nunca nuestro vehículo en movimiento, pero los graficos son fantásticos con texturas espectaculares y nos ofrece una jugabilidad excelente, aunque al principio puede costar un poco cogerle el tranquillo a los controles. Es muy adictivo, ideal para soltar adrenalina y muy divertido. Además dispone del modo Deathmach para competir a pantalla partida contra un amigo, en varios modos de juego.
F1 2000: EA Sports creó un videojuego (1-2 jugadores) que es un gran simulador de Formula 1, basado en la temporada 2000, con una gran calidad gráfica, con todos los datos reales, pilotos, equipos y circuitos de ese mismo año. Es posible ajustarlo de simulador riguroso a completamente arcade, ya que se pueden activar o desactivar varias opciones como la existencia de
daños, el asistente en la conducción y la gasolina.
Los circuitos están perfectamente modelados respecto a la realidad y
poseen todo lujo de detalles, como los vehículos, que hacen gala de toda
la colección de pegatinas, sponsors y demás. Durante las carreras dispondremos
de información puntual sobre todo lo que ocurre en ellas, como los abandonos, posiciones y
accidentes, tal y como si se tratase de una retransmisión televisiva. Tras
la carrera tendremos una repetición de sus mejores momentos,
bien seleccionados y reproducidos.
Con tres niveles de dificultad y 4 modos de juego: Carrera Rápida, Fin de Semana (que simula un único gran premio), Contrarreloj y el Campeonato Mundial, tiene comentarios en español narrados por Luis Villamil, que son más coherentes yque aunque no poseen mucha variedad, cumplen su papel a la perfección. El
sonido del ruido de los motores está muy conseguido y cambia según la vista que elijas. Es muy espectacular, emocionante y entrenido, aunque le falta algo de fuerza como simulador y le bailan texturas.
Formula One: Psygnosis creó un videojuego (1-2 jugadores) que fue el primer juego en 3D con licencias oficiales de carreras de Formula 1. Sentó las bases de este género y fue un rotundo éxito en los primeros años de la Ps One. Está basado en la temporada de 1995, pero lanzado un año después y está traducido al español, incluyendo comentarios durante las carreras.
Cuenta con 26 pilotos para elegir y 17 circuitos muy parecidos a los reales, con dos modos principales de juego: Grand Prix, para expertos y Arcade, con ayudas en la dirección y en el frenado. Tendremos a nuestra disposición diferentes vistas para nuestro coche, siendo la mejor de ellas aquella en la que solo vemos el morro del monoplaza, por ser la más realista de todas ellas. La música en el juego fue compuesta por Overdrive, con una banda sonora de rock incluyendo canciones de Joe Satriani y Steve Vai.
Como opción oculta, ganando todas las carreras se puede desbloquear un circuito. Tiene unos sonidos muy convincentes de los monoplazas, pero no es posible jugar a pantalla partida con un amigo. La única forma que puedan jugar dos jugadores a la vez es solo a través del cable link, que es un cable que había que comprar aparte, que unía dos PSX conectadas a dos televisiones. A pesar de que ha sido superado en opciones, es un gran clásico.
Final Fantasy IX: Squaresoft creó un videojuego (1 solo jugador) que fué el último que salió para Ps One y en el que intentaron volver a los orígenes de la saga, mostrándonos un mundo clásico entre lo medieval y fantástico, con personajes diseñados de nuevo con el estilo super deformed, pero lejos del aspecto de FF VII, ya que en este juego son más reales y cuentan con animaciones que alcanzan un nivel muy alto de detalle, realzando uno de los puntos más importantes de la saga: La
personalidad de los personajes, mediante gestos y expresiones.
Con una duración cercana a las 70 horas es un poco más corta de lo habitual, pero lo mejor es su apabullante apartado gráfico. Para ello han tenido que llevar la Ps One hasta el límite con un mejorado sistema de combate en los también 4 CD´s que abarca esta aventura. Nobuo Uematsu es nuevamente el encargado de la musica que
viene a redondear un juego perfecto, con muchos minijuegos como por ejemplo un nuevo juego de cartas, aunque esta vez más sofisticado, complicado y bastante más difícil, o uno de los chocobos buscando cofres de tesoros por todo el mapa del mundo.
Su historia, nuevamente genial: Guerras entre reinos, viajes a mundos
paralelos, árboles sagrados,
secuestros inesperados, legiones de magos oscuros, espejos mágicos,
piedras preciosas con poderes de invocación, alucinantes escenas de FMV,
frenéticas huidas, batallas colosales, insólitos parajes e incluso
Teatro, en una historia como las de antes, con buenos y malos, princesas
y donnadies, guerra y paz, traiciones y amistad, pero sobre todo
Fantasía, mucha Fantasía, con personajes carismáticos e inolvidables
como: Yitán, Vivi, la Princesa Garnet, Adalbert Steiner, Eiko, Freija, Quina, etc. Otra obra de arte sin duda alguna.
Final Fantasy VIII: Squaresoft creó un videojuego (1 solo jugador) que es sin duda otra obra maestra que todos deberiamos tener. Lo bien hilado de su trama, asi como sus muchas horas de juego y la emoción que transmite, hacen de el otro de los más gratificantes del catálogo de Ps One, tanto por su argumento, como por sus gráficos. Es largo, cautivador e impresionante.
En esta épica historia de amor, odio, guerra y paz conoceremos a Squall, Rinoa, Seifer, Quistis, Zell, Selphie, Laguna y otros memorables personajes, que se verán todos envueltos en una compleja e intensa trama con brujas, ejércitos y dimensiones paralelas. Tiene todo lo que se le puede pedir a un FF "clásico", como es:duración, numerosas tareas opcionales, minijuegos, en el que destaca el juego de cartas Triple Triad, enemigos secretos, etc.
Nos espera un mundo enorme con más de 100 horas de pura diversión, con
un sistema de combates y habilidades propio, en el que los Guardianes de la fuerza (invocaciones) tienen un papel central. Y todo aderezado con una música inolvidable nuevamente del genial Nobuo Uematsu
y unos magníficos gráficos, ahora con personajes con un diseño más
adulto, por lo que ahora parecen más humanos y la definición poligonal que
poseen es asombrosa.
Y si la calidad de las escenas renderizadas
en FF VII era soberbia, en esta entrega han sido superadas de
largo, la calidad visual y espectacularidad que encontramos en ellas
hacen que
disfrutemos como nunca frente a nuestras televisiones. Sin duda pasarán a
la historia del videojuego como momentos inolvidables y siempre
perdudarán en nuestra mente. En contra muy poco: El sistema de combate
por turnos se puede hacer algo pesado a veces, desequilibrado en algunas ocasiones y también notaremos un exceso de combates aleatorios en algunas zonas. Pero es sin duda otra obra maestra más.
